Ikebana – Merangkai Bunga Jepang

Ikebana – Merangkai Bunga Jepang

Indiantradeindex – Ikebana berarti menyatukan bermacam elemen serta menghasilkan komposisi yang menyatu. Seni merangkai bunga mempunyai pangkal yang dalam dalam filosofi Jepang, membagikan fakta kalau dalam kesederhanaan terletak keelokan serta kejernihan. Cuma dengan memandang sekilas budaya Jepang, seorang bisa menguasai kalau itu diatur oleh konsep minimalis, berjuang buat koneksi dengan lingkungannya, buat koneksi dengan alam itu sendiri. Orang Jepang mempraktikkan prinsip filosofi Zen buat menjalakan estetika dengan guna, menghasilkan harmoni di seluruh yang mengelilinginya. Ini tentang menekankan garis, wujud, serta tekstur yang jelas. Ini tentang menghasilkan penyeimbang.

Inilah prinsip estetika Jepang” Ma”, yang tingkatkan khasiat ruang kosong. Ini merupakan pendekatan minimalis yang membolehkan seorang buat mengakui serta lebih menghargai mutu sesuatu objek, sebab dia berdiri sendiri. Lewat kesederhanaannya, dia hendak merangkul ruang sekitarnya serta menyelaraskannya. Itu tidak hendak menuntut atensi pengamat, namun dengan lembut menariknya.” Ma” merupakan ketenangan serta penyeimbang, serta itu diterapkan dalam budaya Jepang, dari arsitektur sampai Ikebana.

Apa Ikebana itu?

Kata” ikebana” berasal dari” ikeru” yang berarti” senantiasa hidup”, serta kata” hana” yang berarti bunga. Ini mewakili seni merangkai bunga Jepang, metode bunga.

” Ikebana lahir dari perjumpaan dengan alam serta manusia… contoh nyata dari harmoni yang sempurna antara manusia serta alam… Semacam halnya musisi mengekspresikan diri lewat bahasa musik, seniman Ikebana wajib memakai bahasa bunga”- Sofu Teshigahara, Novel bunga.

Ikebana bukan hanya rangkaian bunga, lebih dari itu. Ini eksplorasi. Dalam budaya Jepang, bunga mempunyai bahasa lisannya sendiri, bawa arti yang lebih dalam dari hanya keelokan yang disajikan. Seorang wajib mencari buat menguasai objek seni ini, simbolismenya, wujud serta rupanya, pola serta ritme, serta ikatan di antara mereka. Cuma dengan begitu prinsip komposisi bisa digunakan.

Menjelajahi sejarah Ikebana

Seni Ikebana sudah dipraktekkan sepanjang lebih dari 6 abad serta sejarah panjangnya diawali dengan diperkenalkannya agama Buddha di Jepang. Ini dibesarkan dari ritual Buddha meletakkan bunga di atas altar, buat menghormati Buddha.

Salah satu ajaran Buddha berkata:” Bila kita bisa memandang keajaiban setangkai bunga dengan jelas, segala hidup kita hendak berganti”. Ikenobo Senkei, seseorang pendeta Buddha, tidak cuma memandang keajaiban dari satu bunga, namun mungkin buat mencampurkan lebih banyak. Ikenobo merupakan pencipta Rikka. Rikka, yang berarti” bunga berdiri”, merupakan rangkaian bunga yang terdiri dari 7 cabang yang menggambarkan elemen alam, semacam lembah, gunung, serta air terjun. Tidak hanya menghasilkan Rikka, Ikenobo pula membagikan kontribusinya untuk pertumbuhan seni merangkai bunga, dengan mendirikan sekolah awal Ikebana.

Tipe seni Ikebana yang lebih modern diciptakan oleh seseorang genius dari Sofu Teshigahara. Dalam” Novel Bunga”, dia melaporkan kalau” Ikebana hendak kandas bila tujuan utamanya merupakan meniru alam… Seorang mengambil sepotong alam serta meningkatkan suatu yang tidak terdapat di situ”. Sofu mendirikan Sekolah Sogetsu avant- garde, yang merevolusi style tradisional. Buat bertahan dalam tes waktu, Teshigahara yakin kalau Ikebana wajib“ senantiasa fresh, vital, serta dinamis.

Sejarah serta Bentuk

Ikebana kembali lebih dari 500 tahun serta menciptakan asal- usulnya dalam agama Buddha. Biksu Buddha biasa merangkai bunga buat menghiasi altar serta kuil. Begitulah wujud awal Ikebana- Kuge- dimulai. Kuge merupakan wujud simpel yang cuma terdiri dari sejoli batang bunga serta sebagian cabang hijau.

Rikka merupakan wujud berikutnya serta masih dipraktekkan hingga saat ini. Rikka berarti” bunga berdiri” serta ialah metode untuk umat Buddha buat mengekspresikan keelokan alam. Kunci style ini merupakan 7 cabang yang tiap- tiap mewakili elemen alam semacam bukit, air terjun, serta lembah.

Kala upacara minum teh mulai terkenal pada abad ke- 16, wujud baru Ikebana timbul: Chabana. Kata itu sendiri secara harfiah berarti” bunga teh” serta berfokus pada kesederhanaan pedesaan buat memenuhi upacara minum teh. Salah satu style yang sangat nampak buat timbul dari Chabana merupakan Nageire- gaya non- terstruktur serta klasik yang umumnya terdiri dari seikat batang rapat yang membentuk segitiga.

Seika ataupun Shoka berevolusi dari Nageire serta jauh lebih simpel, umumnya terdiri dari 3 cabang yang mewakili bumi, langit, serta manusia. Ini menekankan keunikan serta keelokan tumbuhan dalam wujud aslinya. Vas umumnya simetris.

Ikebana kontemporer

Ikebana terkini merupakan Jiyuka ataupun Freestyle. Style leluasa berfokus pada kreativitas pencipta. Tidak terdapat batas tentang tipe bunga ataupun bahan yang digunakan. Sekolah terutama yang mempraktikkan wujud ini merupakan Sogetsu. Mereka menempatkan banyak fokus pada ekspresi serta eksperimen kreatif serta sebagian besar kreasi memakai vas besar serta kecil ataupun piring terbuka datar.

Semacam seni rupa kontemporer, Ikebana style leluasa sangat mirip dengan seni abstrak. Terdapat fokus kokoh pada garis yang dibangun oleh seluruh elemen tatanan. Pencipta Ikebana modern masih didorong oleh kemauan buat bekerja selaras dengan alam, namun hendak kerap memasukkan elemen non- alami yang lain ke dalam ciptaan mereka dengan tujuan buat menekankan keelokan seluruh suatu.

Prinsip Universal Komposisi

Ikebana dengan sempurna menjajaki pepatah Issac Newton:” Kebenaran senantiasa ditemui dalam kesederhanaan, serta bukan dalam keserbaragaman serta kebimbangan.” Kecintaan orang Jepang pada minimalis tiba dari biksu Buddha pula. Mereka menolak harta barang demi kebutuhan yang ketat.

Minimalis merupakan salah satu karakteristik terutama dalam menyusun suatu ornamen bunga. Seorang wajib memilah tumbuhan yang hendak tingkatkan watak satu sama lain. Tidak hanya itu, corak, pola, serta wujud yang hendak silih memenuhi wajib diseleksi. Bunga yang lembut hendak menciptakan keajaiban yang dikombinasikan dengan tumbuhan yang mempunyai dedaunan yang rumit. Kontras antara simpel serta rumit menghasilkan komposisi yang balance. Dualitas seperti itu yang menarik, sama semacam simbol Ying- Yang.

Baca Juga : TOKO BUNGA DI JAKARTA

Mempraktikkan prinsip estetika” Ma”. Ruang kosong dalam suatu komposisi sama berartinya dengan ruang sisa.” Kami mencampurkan jari- jari jadi satu dalam suatu roda, namun itu merupakan lubang tengah yang membuat gerobak bergerak. Kami bekerja dengan keberadaan, namun non- keberadaan merupakan apa yang kami pakai.”- Lao- Tzu

Asimetri wajib mendominasi Ikebana. Komposisi asimetris bertabiat dinamis. Ini hendak menarik atensi serta mengundang buat eksplorasi lebih dekat.

Latihan Hari Ini

Terdapat banyak sekolah serta organisasi yang bekerja buat melindungi tradisi senantiasa hidup. Ikebana sepopuler dikala ini semacam 600 tahun yang kemudian, serta tidak hendak kehabisan popularitas itu dalam waktu dekat. Ini menunjukkan budaya serta tradisi Jepang, jadi ekspresi seni murni. Ini membagikan relaksasi serta pemahaman. Keheningan merupakan aspek spiritual yang berarti dikala berlatih Ikebana. Keheningan membuat benak fokus serta ikut serta pada keelokan seni yang hidup. Ikebana merupakan kebahagiaan, bagi pepatah Jepang yang melaporkan” Senang merupakan memegang bunga di kedua tangan”.

Kita hidup di masa kecepatan serta teknologi, terputus sama sekali dari keelokan di dekat kita. Mempraktikkan seni merangkai bunga Jepang menginduksi kondisi meditasi. Oasis kedamaian yang diberikannya berguna untuk badan serta benak, menghubungkan kita dengan alam, serta menghubungkan kembali kita dengan diri sendiri. Itu merupakan pelarian yang kita butuhkan, di saat- saat susah semacam itu.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *